DINO JELUSICK EN THE METAL VOICE: EL MULTIHERRAMIENTA DEL ROCK QUE NO QUIERE SER "EL SEGUNDO DE NADIE"

 

Dino Jelusick se ha pasado por The Metal Voice para dejarnos claro que, aunque tiene edad de estar descubriendo la vida, ya ha meado en más territorios del rock que la mayoría de los veteranos. La fidelidad a los hechos es casi abrumadora: el tipo ha cantado con Robert Plant, ha sido la rueda de repuesto (de lujo) en Whitesnake y ahora lidera su propia banda, Jelusick, con la que está nominado a los "Grammys croatas". Dino relata cómo David Coverdale lo llamó a las dos de la mañana para reclutarlo, una historia que suena a sueño erótico para cualquier fan del metal, pero que él cuenta con la naturalidad de quien recibe un pedido de Glovo.

SATAN EN ESPAÑA: EL TOUR DEL BISTURÍ O CÓMO VENDER ENTRADAS CON UN PARTE MÉDICO EN LA MANO

Satan aterriza en España esta semana y la fidelidad a los hechos es casi digna de un guion de película de terror de serie B: estas cuatro fechas son, literalmente, el último estertor de la banda en 2026 antes de que Brian Ross cambie el micro por la bata de hospital. Desde la Razzmatazz 3 hasta la Sala Groove, el cuarteto de Newcastle viene a demostrarnos que el Heavy Metal clásico sigue vivo, aunque sea a base de cirugías preventivas de vida o muerte. Es la estrategia de marketing involuntaria más macabra del año: ven a verlos ahora o reza para que el cirujano tenga buen pulso y vuelvan en 2027.

KISS EXPOSED: EL HIMNO QUE SE CONVIRTIÓ EN EL HILO MUSICAL DEL INFIERNO CONSUMISTA

 

Ver el clip de "Rock And Roll All Nite" extraído del legendario KISS eXposed es asistir a la fidelidad absoluta de los hechos de una época donde el exceso era la única norma. Aquí tenemos a la banda en su versión despojada de maquillaje (pero no de laca ni de ego), intentando convencernos de que su vida es una juerga perpetua mientras Gene Simmons y Paul Stanley dirigen el cotarro con la precisión de un relojero suizo con sobredosis de esteroides. El video es un monumento al cliché ochentero: cámaras lentas, sudor de gimnasio y una audiencia que grita como si les fuera la vida en un estribillo que se repite hasta la extenuación lobotómica.

KISS Y EL MARKETING DEL DISFRAZ: CUANDO EL LEGADO DEPENDE DE QUE UNOS NIÑOS SE PINTEN LA CARA

 

KISS, esa corporación que solía vender himnos y ahora se dedica a coleccionar menciones en redes sociales, ha compartido un video de unos fans disfrazados para recordarnos que su estrategia de supervivencia para 2026 es el "trabajo gratis". Bajo el lema de que sus fans son "geniales", han lanzado a los leones de los comentarios a @marigoldthegirl y compañía, logrando que la fidelidad a los hechos se convierta en un campo de batalla de purpurina y prejuicios. Mientras la cuenta oficial pide etiquetas para seguir alimentando el algoritmo de Gene Simmons, los comentarios destilan esa mezcla de nostalgia y toxicidad que solo el rock de estadios puede generar.

DON HENLEY Y EL MITO DE HOTEL CALIFORNIA: UN CASSETTE, DROGA EN CLAVE Y EL ARTE DE RELLENAR HUECOS

 

Don Henley se ha sentado con Howard Stern para recordarnos que el himno definitivo del rock, ese que suena en todas las radios del mundo hasta provocarnos náuseas, nació de la forma más prosaica y mundana posible. La fidelidad a los hechos es casi insultante para los que buscan mística: Don Felder apareció con un cassette de mierda grabado en su casa con una caja de ritmos barata y siete u ocho canciones que a Henley le importaban un bledo. De toda esa basura, solo rescató un riff. Sí, el riff que ha pagado más mansiones en Malibú que cualquier otra progresión de acordes en la historia.

KAM LEE VS. LOS BUITRES: HOMENAJE A MARK SAWICKIS ENTRE RUMORES DE CIRROSIS Y MIEDO A LAS TRIBUTO

 

Kam Lee (Massacre) ha salido a la palestra, no para cantar, sino para poner orden en el tanatorio digital tras la muerte de Mark Sawickis, el hacha de Impetigo, el pasado 15 de febrero. Con el cuerpo aún caliente, Lee ha soltado su habitual bilis profesional para frenar en seco los rumores: que si suicidio, que si cirrosis hepática, que si causas naturales... La fidelidad a los hechos es que nadie sabe nada aún, pero en el mundo del metal, si mueres y tienes una guitarra, parece que el diagnóstico por defecto en internet es siempre el más truculento.

SODOM: EL SILENCIO NO ES CONSENTIMIENTO, ES MARKETING REMASTERIZADO

 

Sodom ha decidido que 32 años no son suficientes para olvidar el trauma visual de "Silence Is Consent". Para celebrar que el 27 de febrero nos van a volver a vender el mismo material pero con píxeles más nítidos, Andy Brings se ha traído a Jo Heim, el tipo que en 1994 se puso detrás de la cámara para grabar a Tom Angelripper mientras el mundo del metal intentaba entender qué hacían unos alemanes hablando de ética en medio de una tormenta de riffs. Heim, que ha pasado de filmar la mugre de Sodom a blockbusters sobre Milli Vanilli y enanitos en el bosque, es ahora el DOP más aclamado de Alemania, demostrando que se puede sobrevivir al Thrash Metal y acabar ganando premios de verdad.

SATAN: EL ARCÁNGEL PASA POR QUIRÓFANO Y EL INFIERNO SE TOMA UN RESPIRO DEPORTIVO

 

Satan ha soltado la bomba y no ha sido precisamente un nuevo riff de Judge Death. El incombustible Brian Ross, el hombre que lleva décadas desafiando las leyes de la gravedad vocal, tiene que someterse a una cirugía preventiva de vida o muerte entre abril y mayo de 2026. Con el corazón en un puño (y probablemente la bilis negra a punto de desbordar), la banda ha anunciado un parón indefinido de sus actividades en directo. Parece que ni siquiera el mismísimo Señor de las Tinieblas es inmune a las revisiones médicas obligatorias cuando el cuerpo dice basta después de años de carretera, laca y heavy metal de la vieja guardia.

TEMPLE OF VOID: EL ARTE DE ENTERRARNOS EN VIDA CON EL PRECIO DE LA GASOLINA AL ALZA

Temple of Void han vuelto con "Soulburn", y lo han hecho con la alegría de un sepulturero un lunes por la mañana. Estos señores de Detroit parecen decididos a recordarnos que, por muy mal que creas que va tu vida, siempre puedes sonar a un camión de dieciocho ruedas hundiéndose lentamente en un pantano de brea. "Soulburn" es el primer bocado de su próximo álbum, The Crawl, y el título no engaña: es un avance a paso de tortuga artrítica hacia el abismo, ideal para quienes piensan que el Doom/Death no es lo suficientemente deprimente si no te deja el pecho como si te hubiera pasado por encima una apisonadora soviética.

RYAN ROXIE: EL ARTE DE ESTAR EN EL LUGAR EQUIVOCADO EN EL MOMENTO JUSTO (Y SOBREVIVIR PARA CONTARLO)

Hay que tener un talento especial para que te fichen en Atlantic Records no por tu música, sino porque los ejecutivos del sello iban tan pasados de rosca que te confundieron con otra banda. Así es la epopeya de Ryan Roxie con sus Electric Angels: un contrato nacido de la incompetencia corporativa y una grabación en Londres con Tony Visconti que, más que un disco de rock, parece un manual de cómo gastarse el presupuesto de una multinacional en arreglos de cuerda mientras el grunge ya estaba afilando la guillotina en Seattle. Roxie nos vende la mística de T. Rex, pero la realidad es que aterrizaron en un mundo que ya no quería tíos con laca, sino tipos con camisas de cuadros y ganas de suicidarse.

EL PLAN MAESTRO: MICHAEL SWEET Y LA INGENIERÍA DEL DOGMA RENTABLE

Michael Sweet ha lanzado "Lord", el primer adelanto de su álbum Master Plan (abril, 2026), y el resultado es un ejercicio de narcisismo espiritual de alta fidelidad. No estamos ante una obra de inspiración divina, sino ante un producto manufacturado por la factoría Frontiers Music que busca capitalizar la nostalgia de los ochenta mediante una producción que brilla tanto que ciega cualquier rastro de honestidad artística. La tesis es tan blanca que asusta: Sweet ha convertido la salvación en una línea de montaje donde el Espíritu Santo cobra royalties por cada agudo.

EL TRONO DE CRISTAL: ANGELA GOSSOW Y LA GERENCIA DEL ACERO

La confirmación de Angela Gossow a través de sus redes sociales no es una simple aclaración; es un recordatorio de la nueva jerarquía dentro de Arch Enemy. Mientras el fandom fantaseaba con su regreso al micrófono tras el reciente anuncio de la salida de Alissa White-Gluz, Gossow ha fijado su posición: el poder ya no reside en el gutural, sino en el contrato. La tesis es definitiva: la leyenda ha terminado de mutar en estratega corporativa.

EL EVANGELIO DE LA INSURRECCIÓN: JUDAS PRIEST Y EL MITO DE LA LEY

 

El fragmento de "The Ballad of Judas Priest" sobre su himno "Breaking the Law" no es solo un video musical, es un informe pericial sobre cómo una banda de Birmingham procesó la rabia de la clase obrera británica para convertirla en un producto de exportación global. La tesis de Halford es tajante: "Breaking the Law" no es una canción de rock; es una canción de revolución.

VICTORIA: EL PUNTO DE INFLEXIÓN BAJO EL RIGOR DE MUSTAINE

 

La grabación del directo de "Tipping Point" en Victoria el 15 de febrero de 2026 no es solo un documento para fans; es la prueba pericial de una toma de posesión. Lo que vemos es a Megadeth operando como una unidad de combate donde la improvisación ha sido castigada con el olvido. La tesis se confirma: el thrash en manos de Mustaine ya no es un género musical, es una disciplina de estado. 

EL EVANGELIO SEGÚN JUDAS: BERLÍN SE RINDE AL METAL DE ETIQUETA

 

La 76ª edición de la Berlinale ha servido como centro de operaciones para el lanzamiento de "The Ballad of Judas Priest", una pieza que pretende elevar la historia de la banda a la categoría de mitología oficial. Bajo el foco del Press Centre, asistimos a la captura de un momento donde la rebelión de cuero y tachuelas ha sido finalmente procesada y empaquetada por la industria del cine de autor. La tesis es clara: Judas Priest ya no es una amenaza pública, es un tesoro cultural protegido por el estado.